16 июня в Павильоне современного искусства в Нальчике состоялась встреча с художницей Зайной Эль-Саид, которая представила свою персональную выставку под названием “Кодовые символы родной культуры”.
Зайна — художница из Иордании, являющаяся членом адыгской диаспоры, переселенной на Ближний Восток после событий Кавказской войны. В своих произведениях она исследует темы утраты, памяти, связи с землей и женского опыта. Ее многослойные цифровые коллажи выступают как своего рода археологический разрез: в них переплетаются природные формы, традиционные орнаменты, силуэты предков и фрагменты текстов. Всё это складывается в уникальный культурный язык.
Истории о родной земле, предках и народе сопровождали Зайну с ранних лет. По рассказам художницы, в детстве она увлекалась легендами и сказаниями, которые сформировали её внутренний мир и восприятие мира вокруг. Образ Родины и её черкесское происхождение легко прослеживаются в её художественных работах. Они словно живое отражение её личной истории и культурных корней. В диалоге со зрителем Зайна говорит на адыгском языке, а при обсуждении творчества переключается на английский, чтобы точнее выразить свои мысли. На русском же она иногда говорит: «Я не могу много говорить», — что подчеркивает её скромность и искренность.
Путешествие в изучение кабардинского языка началось сразу после первого приезда на Кавказ, и именно тут, в Кабардино-Балкарии, впервые были представлены её работы восемь лет назад. Сегодня это уже четвёртая выставка художницы в Нальчике. По сравнению с 2017 годом, отмечают поклонники её творчества, работы Зайны стали более насыщенными силой и смелостью.
Каждый приезд Зайны на её историческую землю это особенное событие для нее, возможность вновь окунуться в атмосферу родных мест и почувствовать их живую энергию. Для нас же это редкий и ценный шанс пообщаться с прекрасной черкешенкой, узнать её ближе и прикоснуться к тайным уголкам её души, раскрывающимся в каждом её произведении.
— Расскажите немного о себе, о своей семье, Зайна. Нам очень интересно узнать ваше происхождение, вашу историю.
— Меня зовут Зайна Эль-Саид, в девичестве — Карагул. Я родилась в 1978 году в Иордании, и для меня важно подчеркнуть — я третье поколение мигрантов-мухаджиров. Миграция — это часть моей судьбы, моя история связана с перемещениями и поиском дома. В моей семье много людей, связанных с искусством: оба моих дяди были известными художниками, их работы украшали дома и выставочные залы. Мама занимается дизайном интерьеров — она создает уют и красоту в пространствах, а моя сестра училась на модельера и создает уникальные наряды. Искусство — это неотъемлемая часть нашей жизни. У меня нет художественного образования — у меня не было академических уроков или студийных занятий. Всё пришло ко мне через практику, через вдохновение и страсть к творчеству. Я экспериментировала с разными техниками: рисованием, живописью, фотографией, медиа-артом. Но со временем поняла — мое настоящее призвание — коллажное искусство. Это удивительная форма творчества, которая позволяет соединять разнородные элементы — фотографии, текстуры, символы — и создавать из них целостные визуальные истории. Начинала я с аналоговых техник: вырезала из журналов и газет, собирала свои композиции вручную. Это было как создание маленьких вселенных.
— Кто познакомил вас с черкесской культурой? Как началась ваша любовь к ней?
— В 1970-х, 80-х и 90-х годах мои родственники часто бывали в Черкесии или других регионах Кавказа и рассказывали нам невероятные истории о своих приключениях, традициях и легендах. Эти рассказы зажгли во мне искру любопытства и восхищения. Особенно меня очаровали Нартский эпос — эпические сказания о героях древних времен, наполненные мудростью предков и магией народных верований. По мере взросления я начала глубже погружаться в изучение древних образов мышления: языческих ритуалов, символов, обрядов. Мне было интересно понять их смысл и связь с современностью. Это стало моей страстью — я собирала книги, документы, фотографии старых ритуалов. Вдохновлялась работами этнографов и художников-исследователей. Моя любовь к черкесской культуре стала частью моего внутреннего мира. Она помогает мне чувствовать связь с предками и сохранять их наследие через искусство.
— В ваших картинах я заметила множество символов адыгского искусства. Могу ли я предположить, что вы умеете читать эти знаки? Как вы научились этому?
— Да! Меня очень увлекает то богатство символики, которое создали наши предки. Адыгское народное искусство — это не просто орнаменты или узоры; это язык визуальных кодов, передающих мировоззрение народа. Каждая линия, каждый знак несет глубокий смысл: от духовных представлений до исторических событий. Мне посчастливилось найти много книг и рукописей по этой теме — они открыли мне глаза на то, как наши предки создавали свои орнаменты и знаки для защиты от злых духов или для благословения урожая. Также мне помогали знатоки и мастера своего дела: Мадина Саральп — хранительница традиций; Руслан Црим — исследователь древних символов; Аслан Кармоко — мастер по этнографическим знаниям. Я училась у них слушать каждую линию и интерпретировать ее смысл. Это как изучение языка древних мудрецов: чем больше узнаешь о контексте и истории символов, тем глубже понимаешь их значение.
— В ваших работах я заметила изображение амазонок из адыгского фольклора. Исходя из моего опыта, если женщина не чувствует себя в душе амазонкой или не знает их истории — она не сможет по-настоящему понять или оценить их силу и красоту. Вы знакомы с амазонками?
— Амазонки занимают особое место в моем сердце и творчестве. Их истории передавались из поколения в поколение как символ женской силы, независимости и борьбы за свободу. В адыгском фольклоре есть легенды о сильных женщинах-воительницах — героинях своих народов. Меня особенно тронула история амазонки Саны… Она воплощение свободы и бесстрашия. В моих работах я стараюсь передать эту энергию: силу духа женщин-воительниц через яркие образы и символы. Для меня важно понять не только мифологический аспект этих героинь, но также историческую связь с древними культурами Кавказа и других регионов мира: ведь амазонки были не только частью греческих легенд; подобные образы встречаются у многих народов как символ женской мощи.
— Говорите ли вы на своем родном языке, Зайна? И умеете ли танцевать адыгские танцы?
— К сожалению, на родном языке я говорю не так свободно, как хотелось бы. Но очень хочу улучшить свои навыки через практику общения с носителями языка. Я изучаю черкесский язык уже несколько лет: читаю книги на нем, слушаю музыку и стараюсь говорить дома с родственниками. Посещаю Родину почти каждый год, и каждый раз это для меня как долгожданное возвращение домой. Что касается танцев… Я очень люблю всё черкесское! Танцы — это особый язык тела; они помогают выражать чувства без слов. Но я пока еще учусь танцевать, почти освоила базовые движения. Считаю танцы так же важным средством коммуникации как язык; он помогает передавать энергию народа через движение тела.
— Какие у вас планы на будущее? Есть ли у вас еще занятия помимо искусства?
— У меня есть большие планы! На 2026 год запланировано несколько важных проектов: выставки в разных странах мира, исследовательские работы по сохранению традиционных ремесел адыгов. Кроме того, я активно провожу мастер-классы для молодых художников в художественных институтах Кавказа и за его пределами. Мне важно делиться знаниями о наших традициях через современное искусство. Также я участвую в художественных фестивалях как куратор или участник-победитель конкурсов по этническому искусству. Искусство для меня это способ сохранить память предков и вдохновлять новых поколений на развитие своей культуры.
— Благодарю за искренний и вдохновляющий разговор. Пусть ваше искусство и впредь находят отклик в сердцах зрителей, а каждый новый проект приносит радость и вдохновение.
— Спасибо вам за добрые слова и поддержку. Для меня очень важно чувствовать отклик в сердцах людей. Желаю всем нам сохранять связь с нашими корнями, вдохновляться и не бояться выражать свои мысли и чувства через искусство.
